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Atelier pour tous animé par Aurélien Blandeau
Les jeudis de 19h à 22h d'octobre à juin...
Entrez dans le théâtre du corps et du geste. Au delà de la compréhension verbale du texte, ce qui compte ici c'est la pertinence du geste et la présence du corps. Pour le clown comme pour le masque, ce qui compte c'est que le spectateur soit touché par l'univers déployé par l'interprète. Le mime exprime dans l'action et dans le geste tandis que le clown utilise la force de la sincérité et de sa propre vulnérabilité.
contenu
Il ne s'agit pas ici de clown traditionnel (clown à gags du cirque) mais plutôt de son cousin, le clown de théâtre. Bien qu'il y ait des filiations entre les deux, le clown de théâtre recherche son propre clown. Il ne s'agit pas de s'imposer des modèles extérieurs mais au contaire, de chercher en soi, le clown qui sommeille en soi. Le clown n'est pas toujours drôle ni toujours identifiable comme clown, il joue avec sa propre sincérité et fait de sa vulnérabilité une force. On dit du clown qu'il est en devenir, qu'il est ; on ne joue pas au clown, on ne fait pas le clown.
L'atelier est complété par un travail sur le masque (commedia dell'arte, bouffon, grotesque). Le masque transcende notre personnalité sociale, bien plus, il dévoile. Le masque agit sur la scène comme une loupe et dénonce tout acte injustifié ou insincère sur le plateau. Il confère à l'acteur la possibilité d'une expression corporelle et permet de s'affirmer dans le comique ou dans la poésie.
La formation comportera également une initiation aux techniques du mime parce qu'un geste vaut mieux parfois qu'un long discours !
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