Lettre d'info trimestrielle
Cycle de stages en week-ends et les stages d'été 2012
Un stage offre une plongée intensive dans le monde du théâtre pour lâcher prise, découvrir progresser en théâtre, c'est un moment de liberté, une rupture avec le quotidien ressourçant. Venez jouer au jeu de l'acteur. Ouvert à tous !
Stages adultes en week-ends 2011-2012
Animés par Stéphane Lhuillier
Pratique intensive du théâtre au sein d’un groupe motivé. Interprétation, textes et improvisations. Apprendre/revoir les techniques du jeu. Créer une pièce. Possibilité d’inscription à un ou plusieurs stages du cycle (tarifs dégressif ). Le cycle poursuit une progression pédagogique logique mais les stages sont "à la carte" et chaque week-end constitue un tout cohérent qui peut être suivi à l'unité indépendamment des autres séances. Suivre l'ensemble du "menu" garantit une formation complète et cohérente.
Dates et thèmes des stages - Atelier en week-ends (en général 1er week-end de chaque mois)
3-4 mars : La construction
du personnage animé par Stéphan Lhuillier (détails)
31 mars-1er avril : Vivre un texte (voix et parole) animé par Stéphan Lhuillier (détails)
27, 28 et 29 avril :
Création de spectacle. animé par Stéphan Lhuillier (détails)
Stages d'été
Stage d'été de théâtre - improvisation du 16 au 20 juillet 2012 animé par Gaël Dubreuil (détails)
Stage d'été de théâtre du 13 au 17 août 2012 animé par Stéphane Lhuillier (détails)
Horaires des stages
Horaires des stages de week-ends
samedi 14h-19h / dimanche 10h-13h et 14h-16h
Horaires des stages d'été
du lundi au vendredi de 9h30-12h30 / 14h-17h (attention stage d'aout : du mardi au samedi !)
Contenu pédagogique
Les stages ouverts aux débutants comme aux personnes plus avancées propose une initiation ou une remise à niveau selon les cas des techniques de base du théâtre. Au programme : l'espace du jeu dramatique, les intentions, la conscience du corps, de la posture et de l'expressivité, travail de la voix : découverte et techniques, improvisations. La construction du personnage est proposée à partir du corps de l'acteur, du travail des émotions, de l'imagination et du lâcher-prise. L'acteur s'efface devant le personnage. Il invite ainsi le personnage à entrer si l'on peut dire dans la peau de l'acteur !
Déroulement en deux temps :1) échauffement, techniques d'interprétation et improvisations, 2) travail des textes.
Petite présentation de travaux informelle et conviviale pour ceux qui le souhaitent.
Méthode pédagogique
Objectifs :
S’appuyer sur les acquis de chacun et s’attacher à repérer les
obstacles qui entravent la pratique du jeu d’acteur.
Donner des outils, des repères pour développer son jeu et sa propre
méthode de travail.
Aspects abordés :
● Elargissement des possibilités vocales – implications respiratoires et
corporelles.
● La partition écrite, la partition improvisée.
● Les techniques de flux, de continuité : la rupture, l’alternance…
● L’imagination et l’interprétation – la visualisation.
● Relation action – texte.
● Rythmes – phrasés – ponctuations – accentuations.
● Le public comme partenaire.
● Le travail des émotions : le leste," l’athlétisme" affectif.
● La présence dans l’espace et l’écoute.
● Le dialogue.
● Le monologue.
En partant d’exercices, de jeux et de l’invention spontanée, la
créativité et l’imaginaire de chacun seront sollicités dans l’interprétation ;
pour dire un texte, aborder un personnage ou exprimer des émotions
théâtrales.
NB : A préparer avant le stage
Apprendre par coeur un à deux texte d'une dizaine ou quinzaine de lignes. Ces textes doivent être écrits à la première personne. Le choix du texte est libre, mais il ne doit pas s'agir d'un texte écrit par les participants. Suggestions : extraits de nouvelles, de théâtre, de roman... Pas de mise en scène à préparer, seulement savoir le texte. Eviter les chansons.
Création d'un spectacle
Nous proposons parfois dans l'année des présentations publiques (pour les volontaires et en dehors des séances) devant les autres groupes artistiques d'Arts en Scène pour rencontrer les autres adhérents et les autres disciplines. C'est une occasion de se confronter au regard du public et de vivre une belle expérience.
Chaque groupe présente aussi un spectacle dans le Théâtre de l'Anagramme au mois de juin dans le cadre d'une sorte de "Festival amateur".
Ces présentations sont facultatives mais faites attention, une fois qu'on a commencé on y prend goût !
Déroulement-type d'un stage de week-end
le samedi
14 h - 15 h : prise de contact et découverte ou approfondissement du travail de groupe et individuel
15 h - 16h 30 : approfondissement du thème principal du week-end (c'est notre fil rouge)
16h 30 h - 18h40 : travail sur les textes
18h45-19h : relaxation et fin
le dimanche
10 h - 11 h : travail collectif en relation avec le thème du week-end
11 h - 13 h : travail sur textes
13 h - 14 h : pause repas
14 h - 15 h 30: travail sur l'improvisation ou travail approfondi sur les personnages
15 h 30 - 16 h : retour sur les textes
16h h : relaxation, cercle de clôture et fin
A apporter : une tenue souple (pas de jean's) type jogging, sobre si possible, pas de chaussures dans la salle sauf éventuellement chaussures d'intérieur propres, prévoir bouteille d'eau et casse-croûte.
Tarifs
Stages enfants, adolescents
Nous consulter
Stages d'été 5 jours
210 euros * ou 190 euros * (tarif réduit) ou 150 euros * (pour nos adhérents inscrits la même saison en atelier hebdomadaire ou en formation professionnelle)
Stages en week-ends
Le cycle étant composé de week-ends à la carte, il est possible de prendre un ou plusieurs week-ends (même dans plusieurs disciplines : clown, théâtre, danse...). Chaque week-end coûte 75 euros * (tarif/plein) ou 68 euros * (tarif réduit) ou 40 euros * (pour nos adhérents inscrits la même saison en atelier hebdomadaire ou en formation professionnelle)
Vous pouvez également vous abonner à 3,5 ou 8 week-ends avec notre carte d'abonnement .
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Prix à l'unité* |
Carte d'abonnement tarif plein* |
Carte d'abonnement tarif réduit * (étudiants, chômeurs, RSA) |
1 we |
75 |
75 |
68 |
3 we |
225 |
206 |
186 |
5 we |
375 |
330 |
300 |
7 we |
525 |
444 |
400 |
Engagement sur l'année. Autre forfait (8 week-ends etc. nous consulter).
Chèques et espèces uniquement. Pas de CB. Chèques vacances acceptés.
* + 20 € d’adhésion obligatoire. Tarifs réduits pour les étudiants, demandeurs d’emploi, allocataires du RSA, membres de la même famille, personnes inscrites à plusieurs activités. Places limitées pour une meilleure qualité d’enseignement. Les chèques vacances sont acceptés.
Arts en scène est un organisme de formation agréé, à ce titre des prises en charge sont possibles dans le cadre de la formation continue ou de l’insertion professionnelle (AFDAS, ASSEDIC, FONGECIF, Uni-Formation, ANPE, DIF-CIF, etc.). Accompagnement administratif possible (intermittents du spectacle, artistes, demandeurs d’emplois, salariés).
Le lieu
ARTS EN SCENE (ARS)
11 rue Mazagran F-
69007 LYON FRANCE
+ 33(0)4 78 39 18 06
Le studio est très accessible :
Metro Saxe-Gambetta - Tram T1 Saint André - Bus 4,11,12,18, Arrêt Thibaudière ou 9,23, 53 Arrêt Saxe-Gambetta-
Vélo-V : Marseille-Felissent, Jaurès-Thibaudière et Marseille-Université
